Projection Painting ist die von Kopffarben entwickelte Kunstform, bei der gemalte Bildmotive großflächig projiziert und in Echtzeit zur Musik animiert werden. Im Unterschied zu computergenerierte Animationen basiert Projection Painting auf Malerei.

Julia Schäfer malt die Motive entweder live auf der Bühne an einem Grafik-Tablet – die entstehenden Bilder werden zeitgleich projiziert und von Johannes Schmidt in Echtzeit animiert – oder vorab im Atelier, sodass die fertigen Projektionen als Loop abgespielt werden können. So eignet sich Projection Painting sowohl für einmalige Live-Aufführungen als auch für länger laufende Installationen.

Bei einer Live-Aufführung entstehen die Bilder während der Vorstellung und folgen der Musik mit Tempo und Dynamik. Eine Loop-Installation entsteht vorab im Atelier und läuft anschließend selbstständig über Tage bis Wochen. Beides ist im Innenraum wie auf Architektur möglich.

Unser Schwerpunkt liegt auf klassischer Musik: Sinfonien, Opern, Oratorien und Kammermusik. Wir arbeiten ebenso mit Jazz, experimenteller Elektronik und zeitgenössischer Musik.

Ja. Wir entwickeln die Bildwelten immer eigens für Ihr Programm, Ihren Ort und Ihren Anlass. Sie geben Werk, Thema oder Motto vor, wir entwerfen daraus ein visuelles Konzept und stimmen es mit Ihnen ab, bevor die Umsetzung beginnt.
Ebenso bringen wir eigene Vorschläge ein, etwa einen Bezug zur Geschichte des Ortes oder zu einem Jubiläum. Möglich ist auch die Wiederaufnahme einer bestehenden Produktion

Wir sind ein Duo: Julia Schäfer verantwortet die künstlerische Konzeption und die malerische Umsetzung, Johannes Schmidt die Animation der Bildwelten und die Technik.
Je nach Produktion arbeiten wir mit weiteren Künstler:innen zusammen, entweder von Ihnen vermittelt oder aus unserem Netzwerk wie Musik, Schauspiel, Libretto, Technik…

Seit 2012 realisieren wir Projekte u. a. für das Konzerthaus Berlin, die Europäische Kommission (Konzertreihe in Berlin, Paris und Versailles), Bayer Kultur, die Stiftung Luthergedenkstätten und das Augustinerkloster Erfurt (über 40.000 Besucher). Wir spielen mit Orchestern wie den Bayer-Philharmonikern und der Jenaer Philharmonie sowie dem Streichquartett der Berliner Symphoniker. 2015 wurden wir als Kultur- und Kreativpiloten Deutschland ausgezeichnet.
Alle Projekte finden Sie unter Referenzen.

Ja. Unsere Lichtkunstprojektionen kommen als visuelles Bühnenbild in Musiktheaterproduktionen zum Einsatz – von Kinderopern bis zu abendfüllenden Oratorien.
Bisherige Produktionen umfassen Sibelius „Lemminkäinen-Suite“, Mendelssohns „Ein Sommernachtstraum“ und „Die erste Walpurgisnacht“ als Lichtopern für Familien. Sowie Beethovens 3. und 5. Sinfonie und Händels „Belshazzar“ als audiovisuelle Konzerte.
zum Portfolio

Ja, als Koproduktion mit Ihrem hauseigenen Orchester oder Chor: Zur Musik entstehen live gemalte Bilder, die wir in Echtzeit animieren und großflächig projizieren. So wird aus Ihrem Orchesterprogramm eine Lichtoper mit live gemaltem Bühnenbild oder ein visuelles Konzert.

Die Formate dauern in der Regel zwischen 30 und 60 Minuten und eignen sich für Familien-, Schul- und Abendkonzerte.

Alle unsere bisherigen Produktionen können wir mit Ihren Musiker:innen wiederaufnehmen. Ebenso entwickeln wir gern ein neues Bildkonzept zu Ihrem Programm.
Für „kleinere“ Konzertabende können wir auch Musiker:innen aus unserem Netzwerk mitbringen.

Gage und Konditionen nach Absprache.
Alle Produktionen finden Sie unter Referenzen.

Die meisten unserer Aufführungen sind konzertant: Das Orchester spielt und unsere Projektionen schaffen den visuellen Raum dazu. Das Bildkonzept stimmen wir vorab mit Dirigent:in und Dramaturgie auf Werk und Programm ab.
Die Bildwelten entwerfen wir in unserem Atelier und kommen erst kurz vor der Aufführung zu den Proben vor Ort, das hält den Aufwand für Ihr Haus gering.

Bei szenischen Produktionen fügen wir unsere Projektionen in das Regie- und Bühnenbildkonzept ein oder übernehmen die visuelle Gestaltung ganz. Eng verbunden sind wir mit dem Autor und Librettisten Marc Schwämmlein (Ensemble Taugenichts), mit dem unsere bisherigen Lichtoper-Inszenierungen entstanden sind.

Wir entwerfen die Bildwelten vorab in unserem Atelier, bauen vor Ort auf und richten die Projektion ein. Danach läuft die Installation selbstständig als Loop, unsere Technik schaltet sich zu den vereinbarten Zeiten von allein ein und aus. Auf Wunsch kombinieren wir die Installation mit einer Live-Eröffnung oder begleitenden Konzerten.

Nein. Nach Aufbau und Einrichtung läuft die Installation selbstständig: Unsere Technik schaltet sich zu den vereinbarten Zeiten von allein ein und wieder aus. Vor Ort ist kein technischer Dienst nötig. Für Rückfragen sind wir telefonisch erreichbar und kommen bei Bedarf nach.

Drinnen oder Draußen…wir projizieren überall hin. Solange die Wände nicht aus Glas besteht oder schwarz sind.

Am liebsten arbeiten wir mit dem Technikdienstleister des Veranstalters zusammen, der Projektoren und Aufbau übernimmt, sodass wir uns ganz auf die künstlerische Arbeit konzentrieren.
Ist keiner vorhanden, stellen wir Technik und Aufbau als eigene Leistung, mit Projektoren bis 12.000 ANSI-Lumen.

Nötig sind in jedem Fall Strom vor Ort, eine Aufstellfläche in ausreichendem Abstand zur Fassade und ein Wetterschutz für die Technik. Der Raum muss abgedunkelt werden können bzw. Auftritt ab etwa einer Stunde nach Sonnenuntergang.

Ja. Möglich sind mehrere Live-Termine ebenso wie eine Kombination aus beidem: ein audiovisuelles Konzert zur Eröffnung und an den übrigen Abenden ein Loop, der ohne uns läuft.

Konzerthäuser, Theater, Kirchen, Klöster, Museen, Industriehallen und Gebäudefassaden…
Voraussetzung ist eine helle Projektionsfläche und die Möglichkeit zur Verdunkelung, bzw. Auftritt ab etwa einer Stunde nach Sonnenuntergang.

Gemalt wird mit einem Huion-Grafiktablett in unserer eigenen Software, die wir auf Basis der Echtzeit-Umgebung vvvv entwickelt haben. Animation und Ausgabe laufen im selben System.

Diese Hard- und Software bringen wir immer mit. Ausgegeben wird auf Projektoren oder auf eine LED-Wand, je nachdem, was vor Ort vorhanden ist. Steht nichts zur Verfügung, stellen wir Technik und Aufbau als eigene Leistung, mit Projektoren bis 12.000 ANSI-Lumen aus eigenem Bestand.

Unser Aufbau besteht aus einer Staffelei mit Monitor (Stellfläche ca. 2 m²), vorzugsweise auf der Bühne oder nahe der Projektion, und einem PC (26 × 12 × 24 cm), der bis zu 8 Meter entfernt stehen kann. Ausgang ist HDMI oder DVI.

Stehen Leinwand, Projektoren und Tonanlage bereits, dauert unser Aufbau ein bis zwei Stunden, beim Aufbau durch uns je nach Größe mindestens vier Stunden oder ab dem Vortag.
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Idealerweise vier bis sechs Wochen für die künstlerische Konzeption, bei aufwendigen Neuproduktionen gerne mehr.

Wir sind in Berlin ansässig und spielen im gesamten deutschsprachigen Raum sowie international.
Bisherige Auftritte führten uns nach Frankreich, Italien, Litauen und Polen.

In der Regel reisen wir zu zweit an, was den Aufwand überschaubar hält. Bei größeren Produktionen mit weiteren Künstler:innen oder Technik kommen entsprechend mehr Personen dazu.
Reise- und Übernachtungskosten weisen wir im Angebot gesondert aus.

Wir entwickeln für jedes Projekt ein individuelles Konzept und Angebot, abgestimmt auf Programm, Raum und Umfang. Schreiben Sie uns an mail@kopffarben.de.